Водитель с культями вместо рук, который позволяет себе работать в такси, — безмерный циник. Он не ставит человеческую жизнь ни во что.
   |
Наверное, это даже символично, что исполнитель главной роли в новой экранизации знаменитой книги Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту» ее не читал. Это, конечно, не равнозначно сожжению. И все же факт: Майкл Б. Джордан решил, что сценария, написанного, кстати «по мотивам», ему будет достаточно, и это навевает определенные аллюзии, которые, несомненно, оценил бы по достоинству сам писатель. Венецианский призер Рамин Бахрани снимал фильм для телеканала HBO и старался не столько обозначить размах, сколько добавить злободневности истории, впервые увидевшей свет 65 лет назад. Получилось нечто вроде «Черного зеркала», только на 100 минут. Картина постоянно напоминает зрителю, куда его заведут все эти чертовы гаджеты и прочие атрибуты стремления к комфорту, не касаясь по-настоящему проблематики тоталитаризма или ксенофобии. Диссидентов здесь просто переквалифицируют в безымянные бомжи.
Непривычно весенняя премьера очередного «побочного» сюжета из вселенной «Звездных войн» позволяет зрителю отправиться в прошлое в будущем. В одной далекой галактике дела идут неважно — тоталитаризм, нищета, насилие и обнаглевшие олигархи. Империя оккупирует планету за планетой, разбойники лютуют, а повстанческое движение — пока лишь зерно, брошенное в землю. В таких условиях проходит юность Хана Соло, которому еще только предстоит стать одним из главных действующих лиц самой знаменитой «космической» франшизы в истории кинематографа.
Ночью на автомобильном мосту, соединяющем два государства, ненадолго гаснет свет. Сразу после того как электроснабжение восстанавливается, аккурат на линии границы, находят тело женщины. Расследовать преступление придется представителям обеих соседствующих стран. Впервые встретившись на вполне буквальном мосту, они окажутся перед необходимостью строить мосты совсем другого уровня. Так начинается шведско-датский сериал, завоевавший в мире из ряда вон выходящую популярность. Российский ремейк для «Моста» стал третьим, а уж права на показ разлетелись по всей планете. Обозреватель «Амурской правды» ознакомился с началом отечественной версии после просмотра оригинала и ни особенного восторга, ни чувства национальной гордости не испытал.
Сразу оговоримся: для того чтобы изменить в российском прокате абсолютно отвечающее сюжету фильма название «Конечная» на граничащее с непристойностью название «Конченая», нужно обладать каким-то особым психическим расстройством. Обозреватель «Амурской правды» в подобных отклонениях не разбирается и в рецензии будет использовать английский вариант — Terminal. Режиссерский дебют Вона Стайна получился — во многом неоправданно — популярным еще до премьеры, но в итоге вряд ли заработает намного больше своего скромного бюджета. Приходится признать: картина держится исключительно на харизме актрисы Марго Робби, без которой она оказалась бы обычной претенциозной пустышкой на криминальную тему: а ведь это поле, на котором очень сложно играть наравне с уже сказавшими своё слово мэтрами.
Как будто и не было этих двух лет, прошедших с момента знакомства широкого зрителя с «Дэдпулом» — не тем, с которым грустно возился Росомаха в своих персональных похождениях, а новым, отвергающим ролевую второстепенность. Люди, которые сделали первый сольный фильм про Уэйда Уилсона, во многом рисковали, но в результате выяснилось, что ставка сделана максимально верно.
Marvel Studios в этом году никого не щадят: количество фильмов, запланированных к премьере, поражает воображение, а уж справиться с примерными прибылями оно и вовсе не в состоянии. После превзошедшей все коммерческие ожидания «Чёрной пантеры» за дело взялся авангард кинематографической вселенной — третьи по счету «Мстители», которым все труднее уживаться с тем, что происходит в сольных супергеройских проектах. Ну, теперь всем и вовсе придется что-то предпринимать. Если раньше братья Энтони и Джо Руссо могли позволить себе только открыть портал рептилоидам или перессорить нестандартных защитников человечества между собой, то в «Войне бесконечности» дело дошло до по-настоящему серьезной проблемы. Сумрачные трейлеры, невеселые перспективы — и результат, который одних зрителей ввергнет в недоумение, а у других вызовет неподдельный восторг и желание заплатить за аттракцион еще разок.
Нет сомнений, что главной «победной» премьерой в этом году станет картина Константина Хабенского «Собибор», а «Танки» Кима Дружинина, ранее руководившего съемками «28 панфиловцев», выступает в роли некоего резерва. Тем не менее фильм снят с финансовым участием Фонда кино и при поддержке Российского военно-исторического общества, а его герои прямо пропагандируют патриотизм. Иногда настолько прямо, что рискуют расшибить себе лбы. Взяв за основу реальную историю из жизни конструктора Михаила Кошкина (а заодно и его самого в качестве одного из действующих лиц), создатели картины главными героями сделали не людей, а две боевых машины Т-34 с гордыми именами 1 и 2: и зрителю даже не нужно об этом догадываться самому. Соответствующий титр он увидит на первых же минутах. Следующие полтора часа будут не менее недвусмысленными — и это качество «Танков» трудно назвать положительным.
Чемпионаты мира по футболу в нашей стране проходят не так часто, чтобы отечественный кинематограф мог позволить себе проигнорировать такое событие. Общественность по традиции ждала чего-нибудь про Яшина, Боброва и великие спортивные достижения под серпом и молотом — но на этот раз культурные чиновники решили пойти иным путем. Поддержку получил проект «Тренер», в котором Данила Козловский исполнил главную роль, а также впервые занял кресло режиссера: ну, то есть дебютант снял кино про дебютанта, извольте быть снисходительны к обоим. Актерский состав, вполне отвечающий своему времени, опытный оператор, многократно опробованный в разных странах мира сюжет — создатели картины явно не собирались испытывать судьбу и ненадежных ставок не делали. Именно поэтому, собственно, «Тренер» и проиграл.
Вообще это должен был быть совсем другой фильм. Затевал проект Джо Карнахан, режиссёр «Козырных тузов» и той «Схватки», которая про волков в снегах, а главную роль должен был играть Лиам Нисон. Но студийные боссы рассудили иначе. Образ героя-одиночки не менее привычно примерил на себя Брюс Уиллис, а Карнахан так и остался в сценаристах. Режиссерское кресло довольно неожиданно отдали Элаю Роту, который одинаково плохо снимает триллеры и ужастики, а благодаря «Жажде смерти» выяснилось, что боевики тоже не его конек. От первоисточника в ремейке остались название, пара отсылок, рожки да ножки. Его создатели так и не смогли определиться, кровавую драму они снимают, черную комедию или вообще социальную сатиру, но почему-то решили, что зритель разберется во всем самостоятельно. Что ж, ответом станет изрядная порция не самой приятной критики, которую лента собирает по белу свету гораздо эффективнее, чем деньги.
Стивену Спилбергу уже за 70. Времена, когда он создавал новые миры и видоизменял общую реальность, остались позади. Один из создателей Голливуда в том виде, в котором мы его сегодня воспринимаем, в последнее время снимает главным образом фильмы про Тома Хэнкса.
