
9 месяцев неволи за украденного попугая и три года за такое крайне антиобщественное преступление — угрозу убийством, поджог и стрельбу в центре города.

Хоррор от норвежского режиссера Андре Овредала до больших экранов в России добирался достаточно долго — мировой зритель увидел его еще в прошедшем сентябре и в целом остался доволен. И даже больше: картину посмотрел знаменитый писатель Стивен Кинг и сделал ей хорошую рекламу, назвав «Демона внутри» самым страшным фильмом 2016 года и присовокупив к этому статусу еще пару лестных эпитетов. Взаимоотношения «короля ужасов» с кинематографом на самом деле не позволяют считать его безусловным экспертом, но в данном случае Кинг, пожалуй, оказался не так уж далек от истины. История о вскрытии неизвестной девушки, превратившемся в настоящий кошмар для патологоанатомов, смело берет публику в оборот, а недостатки вполне успешно маскирует за актерскими работами и саспенсом.
Пока мир ждет премьеры очередного «Чужого», в котором Ридли Скотт непременно повторит собственные клише и заберется в еще более глубокие дебри, большой экран предлагает ему скрасить время картиной Даниэля Эспиносы «Живое». Казалось бы, тот же космос, та же тварь на борту, те же битвы за выживание вдали от Земли. И вдруг оказывается, что высказывание на хорошо знакомую тему может быть свежим, обдуманным и по-хорошему лаконичным.
О художественных особенностях киноремейка классического диснеевского мультфильма 1991 года сегодня говорят мало: слишком много скандалов предваряло его премьеру и сопутствует его прокату. Картина Билла Кондона с ее солидным бюджетом, средним актерским составом и сценарием, боязливо ступающим след в след за оригиналом, хорошо стартовала (в США ей и вовсе светят рекорды), но осадочек никуда не делся.
Карьера индийского режиссера со странным именем М. Найт Шьямалан в Голливуде являет собой классический пример сошествия в ад — под преисподней в данном случае следует понимать сотрудничество с продюсером Джейсоном Блумом. Создатель «Шестого чувства», «Таинственного леса» и «Знаков» умудрился с космической скоростью растерять все набранные очки и оказаться в роли постановщика так называемых камерных триллеров, суть которых заключается в том, чтобы потратить поменьше, а заработать побольше. «Сплит» не просто справился с задачей, а показал непостижимые обычному разуму результаты. Четверть миллиарда долларов в кассе при девятимиллионном бюджете, всемирные вопли восторга, разговоры о «возвращении великого режиссера» — фильм получил все, чего не заслуживает.
Вниманию зрителей представлен очередной долгострой, хотя, конечно, бывало и хуже: о «Золоте» начали говорить в 2011 году. За прошедшие годы произошла рокировка исполнителей главной роли — на место уважаемого Кристиана Бейла пришел не менее уважаемый Мэттью МакКонахи. Сменилась пара известных режиссеров, а сценарий из вымышлено-авантюрного превратили в «основанный на реальных событиях».
«Его время пришло» — гласит официальный слоган нового фильма из «Вселенной Людей Икс». Только посмотрев его, можно ощутить ужасающую двусмысленность этой пафосной с виду фразы. Зритель заранее знал, что картина «Логан» станет многозначительной точкой — актер Хью Джекман, долгие годы исполнявший роль Росомахи в этом киносериале, достаточно прямо заявил о прощании с героем задолго до премьеры. С того момента, как он впервые предстал в образе колоритного мутанта в фильме Брайана Сингера, прошло — подумать только! — 17 лет. И все же Джеймс Мэнголд, поставивший «Логана», нашел самый верный способ шокировать поклонников саги: он не стал снимать фильм о могучих сверхлюдях, сражающихся со злом, а вывел Росомаху на последний поединок. Надо полагать, что с самим собой.
Проекту «Вурдалаки» выпало сомнительное счастье конкурировать в прокате главным образом с российскими фильмами. Причем очередные «Одноклассницы» изначально не претендовали на массовое внимание, а «Защитников» к концу уик-энда расхотели смотреть даже те, кто просто планировал поиздеваться. Лента Сергея Гинзбурга на таком фоне смотрится очень даже неплохо, не претендуя на шедевральность, но и не эксплуатируя низменные инстинкты. Авторы картины позволили себе ряд уловок: в частности, пообещали зрителю экранизацию известного рассказа Алексея Толстого и аккуратно (в отличие от братьев Андреасянов) намекнули, что снимают российский вариант «Ван Хельсинга». На выходе, конечно, не получилось ни того, ни другого — но и отвращения фильм не вызывает.
«Я был бы счастлив, если бы этот фильм мне заказало правительство РФ. Тогда мне не пришлось бы искать деньги». Эти слова продюсера «Защитников» Гевонда Андреасяна неплохо характеризуют российский кинематограф как индустрию в целом, но и о «первом отечественном супергеройском кино» говорят немало. В ближайшее время мы услышим и прочитаем еще немало стенаний о «пробном шаре», недостаточном для масштабного кино бюджете и чересчур претенциозном зрителе, который должен просто взять и прийти от картины в восторг, а не искать в ней здравый смысл. Но сути это не меняет: Сарик Андреасян снял стандартный для себя самого фильм с потрясающе глупым сценарием, ужасными актерскими работами и совершенно неоправданными амбициями.
Пока общественность решает, можно ли называть Романа Каримова надеждой российского кинематографа или все же следует определить в подражатели, молодой и талантливый постановщик делает кино. Недорогое даже по российским меркам, зарабатывающее деньги, любопытное и смешное. Сам Каримов не скрывает желания поработать в разных жанрах (фильм ужасов «Черная вода», к слову, подзадержался где-то на стадии постпродакшена), но пока делает громкие заявления исключительно на комедийном поле.
Благодаря таким проектам, как «Великая стена», становится очевидно, что говорить о близком захвате Китаем мировой киноиндустрии очень и очень рано. В Поднебесной есть деньги и есть желание, но этого хватает только на то, чтобы заманить в список актеров парочку голливудских знаменитостей и нарисовать далекие от совершенства спецэффекты.